ムサビ日記 - 四輪駆動 -

さっき気づいたんだけど平成ジャンプって書くと、
え、ジャンプって週刊じゃなくなったの！？みたいな感じになる・・・・・よね？
そんな訳で最近Hey!Say!JUMPのガムのＣＭ見ると可愛いなぁ〜って思ってしまう、
すっかりおばさん気味な四輪駆動です。
　
今日は岡本太郎美術館に岡本太郎現代芸術賞を見に行ってきました。
　
　
『お前らが講評しなければ俺の講評は誰がやるんだ！』
『お前らの卒業制作を見たんだから、俺の卒業制作も見てくれ！！』
　　
と謝恩会の時に嘆いていた永澤先生の作品を見るため、（言われなくても見に行く予定だったのですが
　
去年も太郎賞の展示を見に行っていて
女子美の芸文みたいな科（名前忘れた）にいった高校の同級生と見に行きました。
　
ちなみにせっかくもらった招待券を持っていくの忘れて入館料普通に払いました。（とほほ〜
　
　
さて、私は岡本太郎美術館に行くのは初めてだったのですが、
友人は何度か来てるので常設展はスルー。
　
岡本太郎は嫌いじゃ無いけど、いい意味でも悪い意味でも昭和テイストだよね。
私太郎さんは作品よりも、太郎さんの生き様っていうか、言葉が好きです。
壁を破る言葉っていう本がオススメ。（最近はヴィレバンでも売ってたり
　
　　
そんでもって太郎賞展の感想。
太郎賞っていうから結構アカデミックな作品が多いのかと勝手な偏見を抱いていたら、
結構現代アートっぽいのがたくさん入選していて面白かったです。
賞の名前も『岡本太郎現代芸術賞』だったから、そういうのウェルカムなかんじなのだろう。
　
去年の五美展で見た、箱舟の上にジオラマみたいなのが乗ってる作品や、
一昨年か去年のムサビの卒展で、扇風機に『あぁ〜〜』ってやるやつのダイナミック盤がありました。
　
毎年院２の卒展って『まだこの人こんなことやってたのか！』って嬉しくなるけど
それとまったく同じ感覚に陥りました。これからも頑張ってほしいです。
　
　
あと私が一番好きだったのは特別賞をとっていた長谷川学さんの『風の前の塵』って作品。
　
壁に何丁かの銃と、弾丸、中央にでっかいボス弾丸（？）がそびえたっているのですが
なんとペーパークラフトで、不思議な重量感は鉛筆で表現されている。
そのギャップがキュンッって思わず赤い実が弾けそう（小学校の頃の国語の教科書参照
　
人を殺せる銃だけど、その薄っぺらさみたいなのを間接的に押し付けがましくなく表現してて
（たぶん、鉛筆の色が自然と入りやすくしてるんだと思う）
あと、私には銃は無いが鉛筆がある！っていう風にもとらえることができて、
よく考えられた作品だと思いました。
　
しかもパンフ見たらこの人多摩版卒の人だぁ〜
永澤先生も版画だし版画熱いね！！
なんだかますます応援したくなるのはすっかり私も版画ＯＧなのでしょうか・・・
版画界でこういうインスタやる人少ないからどんどんやってほしい！　
　
　
あとおっきな木の板に、丸いもので凄い衝撃を与えたような作品があるんだけど
横にあった映像を見て、よく見たらその無作為に入ってるヒビだと思っていたものに、
悲母観音が描かれていたことに気付き今流行のアハ体験。
　
『ぶっ壊せ　ただし作ることによって』っていう作者の言葉が作品に現れてるようで面白かった。
　
でも横の映像自体は面白いんだけど、作品と並ぶとちょっとアンバランスに感じたのと
描かれてるモチーフが非母観音とおそらくミケランジェロの絵だったのかな？
なんかそこがなんか残念でした。
　
　
あ、もちろん永澤先生も相変わらずで、あの人に褒められたくてシリーズは素敵でした。
前にも言ったけど私、このシリーズの作品が好きなんです。（照
　
誰だって誰かに褒めてもらいたくて作品をつくるのがどこかにあって、
それを普通はあんまり出さないけど、先生の場合はそれがコンセプト。
『僕、褒められて伸びるんです！！』って言い切ってるところが
もぅのび太くんを生あたたかい目で見守るドラえもんのような気分になります（なんか例え違う
　
だから今回もおぉ〜！良い仕事してますね！！って感じです。
特別賞おめでとうございます！！
　
でも私はぶっちゃけシルクの作品の方が好きです。
シルクをやってるってのもあるけど、写真製版の方が見やすくて色もレトロな感じが好きなんだ。
　
あと、この作品は『ながさわ　たかひろ』って人物を知ってるからこそ楽しめる作品だと思うのですが
永澤先生っていう人物を知らない人にとってはどう映るのかなぁ〜？ってのが気になりました。
それは版表現も一緒で、刷りもめっちゃうまいんだけど版画を知らない人にはどう映るのかな？とも思いました。
それが巷で噂の池田良二の呪縛ってやつなんだろうな・・・・・（呪縛から逃れられない人がチラホラいるらしい
　
　
あとここで今美大日記で話題で前から書きたいな〜って思ってた『大学ブランド』の話なのですが、
やっぱりこういう展示で一番最初に作者の大学名見ちゃうんですよね。
ほんと、良い服持っててそれどこのブランド？みたいな感覚で見ちゃう。
　
　
私が大学を気にしちゃう理由は（ファインアートの話ですが
たとえば太郎賞でもイラストかアートかみたいなきわどい作品があったんですけど
美大卒だと『あ、この人はあえてイラストっぽく描いてるんだな』とか
美大卒じゃないと『『あ、この人はたまたま表現が当たっただけで、本来はイラストを描きたいんだな』
とか思っちゃう。　
　
だから私の中ではブランドってよりかはこの作品は分かっててあえてやってるのか、たまたまなのか
・・・みたいな判断材料にすることが多いなぁ〜
もし村上隆の芸大在籍時に描いたクソうまい日本画作品を見ていなかったら、
きっとアンディ・ウォーホルが築いたポップアートの歴史なんて知らない
ちょっと商売上手なイラストレーターがたまたま言葉を引用して・・・って思うだけだしさ。
　
　
やっぱり芸大出てる人はそりゃあ私の何倍も絵を描いてて何十倍も見てるだろうし、
やっぱり作品に説得力が増すよね。
でもぶっちゃけ予備校行かなきゃ受からないくらいの美大なら
私の中ではだいたい説得力あるからあんまり関係ないかも。
　
だから、これからも『たまたま』って思われない作品を作りつづければ大学ブランドなんて関係無い。
学歴を書くスペースが無いぐらいの略歴を持てば良いんじゃないかな・・・・
　
　
・・・・っていってもやっぱり、みんなが話してるのはそのどっかで順位付けしちゃうところがひっかかるんですよね。笑
私は受験の難しさとか、友達の話（周りがモチベーション低い）とかでやっぱ上に見るか下に見るかしちゃうなぁ〜
でも予備校行かなきゃ受からない学校なら私の中で本当に同じぐらいです。
　
　
でも本当に申し訳ないけど、高校で指定校推薦が短大も含めて６人分あって
いいものをもってる同級生が、大学を次々と辞めたり、真面目に学校行ってなかったり
短大を卒業したあとムサビに来たりしてるＪ美にはちょっと・・・・って正直なったりする。（友人もネタにしてるけど
とか言いつつ単に妹が通ってるってところがでかいだけかも。（妹だけにはマジで負けたくないかんね！
　
でもそれはモチベーションの高い人とかと出会うことによって偏見はいくらでも変わるはず。
実際美大日記のライターの人たちのおかげでイメージ変わったりするしね！（でもogawaiさんムサビに編入しちゃうけど・・・
だからどんどん良い作品を作ってほしいな！
　
特に版画なんて狭い世界だから大学なんて関係無く応援しちゃうし！
ホント、自分にあった場所でいい物をいっぱい作ってほしい。それだけのことです。